ジャズ
ジャズは西洋音楽とアフリカ音楽の組み合わせにより発展した音楽である。
スピリチュアル、ブルース、ラグタイムFX初心者の要素を含み、根底的には西アフリカ、西サヘル（サハラ砂漠南縁に東西に延びる帯状の地域）、ニューイングランドの宗教的な賛美歌やヨーロッパの軍隊音楽にある。
初期のジャズは、マーチングバンドとグーグル20世紀初頭に流行したダンス音楽に影響を受けており、ブラス（金管楽器）・リード（木管楽器）・ドラムスによる組み合わせの形態はこれらの影響に基づくものといえよう。
社会に広く普及し、古典的なヨーロッパの音楽理論を取得しプラセンタたアフリカ系黒人ミュージシャンがジャズに反映させていく時点からである。
1920年代初頭にはアメリカを代表する音楽スタイルの一つとして、アメリカ国内の大都市に急速に広まった。
1930年代には、ソロ演奏がそれまで以上に重要視さスキンケアれるようになり、ソロを際だたせる手法の一つとして小編成バンドが規模拡大してビッグ・バンドスタイルによるスウィング・ジャズが確立されるようになり、人気を博す。
1950年代末期には、マイルス・デイヴィスの『マイルストーンズ』『カインド・オブ・ブルー』といった作品で、モード・ジャズという手法が試みられ、即興演奏の自由度が増す。
一方、オーネット・コールマンやセシル・テイラー等は、より前衛的でプロアクティブ自由度の高いジャズを演奏し、1960年代になると、オーネットのアルバム名からフリー・ジャズという言葉が広まっていった。
1960年代までのジャズは、一部の楽器（エレクトリックギター、ハモンドオルガン等）を除けば、アコースティック楽器が主体だった。
しかし、1960年代末期、マイルス・デイヴィスはより多くのFXエレクトリック楽器を導入し、『ビッチェズ・ブリュー』を大ヒットさせる。
日本における歴史
日本に初めてジャズが伝わったのは1900年頃とされている。
宝塚少女歌劇団オーケストラ出身のレーシック井田一郎をリーダーとするラッフィング・スター・ジャズバンド（ラッフィング・スターズ）である。
戦前に発売された国産ジャズレコードの中には著しくレベルの低いものも多数見受けられるが、それでも着実にファンを増やしていった。
歌手としては二村定一、淡谷のり子、バートン・クレーン、ディック・ミネ、川畑文子、中野忠晴、ベティ・稲田らが、ボーカルグループでは
コロムビア・ナカノ・リズムボーイズやアファンデーションメリカのボードヴィルの影響を受けたあきれたボーイズがそれぞれ人気を集め、作曲家としては服部良一がジャズの要素を用いた数多くの曲を生んだ。
戦後は、服部良一が作曲したブギウギを笠置シヅ子に歌わせたことから始まる。
一時期は、外国のポピュラー音楽をすべて「ジャズ」と呼ぶ風潮が広がったほどである。